“没有比书艺更能体现这种东方式的精神沉醉的了。”
中国美术学院院长许江说。
“杭州是一座特别有文气的城市。”
中国美术学院教授王冬龄敏锐地指出这座城的独特气质。
如是，书，非书。
2019年10⽉12⽇上午10点，“书·非书：2019国际现代书法艺术节”（以下简称“书·非书”） 将在中国美术学院美术馆（杭州市南山路218号）启幕， 展览持续至10⽉24⽇。12⽇下午、晚上至13⽇上午将启动三场分量极重、大咖云集的学术研讨会。本届艺术节以“守正出新，行健致远”为主题，希翼从书法艺术的核心问题和本体语言出发，行健致远地促进和展示现代书法的当代实践。
此项目由中国美术学院院长许江和王冬龄教授担任总策划，共26个国家和地区的82位艺术家参展，并盛邀国内外最具权威的21位专家学者代表作为顾问出席学术论坛。
新文化百年际，让我们置身西子湖畔，藉由书与非书，再次深深地倾入那万劫不复的精神沉醉吧…
一座城·一所校
早在上个世纪七十年代末八十年代初，中国美术学院就是国内最先招受书法专业研究生、本科生的艺术院校，对书法教育和学脉传承的注重持续至今。近几年，学院新生们更是会收到一份来自院长许江精心准备的独特礼物：一支毛笔、一方墨香、数张素纸和一本《千字文》。“艺术的学习，根本上就是一种‘手’的塑造与学习。‘劳作上手’是我们这个艺术谱系坚守的传家功夫。如何从根本上体会这种‘上手’背后所蕴含的诸种心手变化、价值感受，从而与中国文化世界的浅显感受、深邃意念牢牢地联系在一起，中国书法的学习是最好的启蒙。”许江院长曾如此说。
当下，这份手作感十足的礼物凝聚的深隐传承更为触人。
杭州，则是全国唯一首个副省级城市中的“中国书法名城”。
“书·非书”现代书法艺术展是中国美术学院和杭州市文学艺术界联合会共同创办的文化艺术项目。自2005年起五年一届，已成为影响力甚大的文化品牌。在中国美术学院跨媒体艺术学院院长管怀宾看来：“杭州本身就有深厚的书法底蕴，书法和生活的联系也十分紧密，这在全国范围都是很少的。”
追溯至1995年，中国美术学院主办“首届国际现代书法双年展”，是首次经过国家文化部批准的展示活动，当时便具备了国际视野和学术背景。从这年开始，现代书法重心从北京南移杭州，通过持续展览、论坛、公共艺术、教学等通道为现代书法搭建上佳平台。2002年，中国美术学院成立现代书法研究中心，第一次将现代书法研究纳入学院艺术研究平台。具有独特血统的国美一直以来就有两条特色鲜明又并行不悖的文脉：林风眠的“调和中西”之说和潘天寿“为两峰增高阔”的理念，两者在国美历史上始终是交织、并行不悖。“书·非书”正是在学院精神和文脉指引下应运而生，又反过来为学院艺术教育提供样本范例。
故中国美术学院院长许江认为“书·非书”已经成为中国书法的一个重要文化现象：“它抓住书法书写性的内涵，以此为入口打通书法与生活世界的新空间，品位书写般的生活，贴近书法之神。”
精神沉醉——2019“书非书”展览前言许江
近日，湖滨步行街开街。湖城汇，花锦萃，温风拂来，薰得杭州醉。其隙，冬龄先生巨书“醉杭州”，徐徐命笔，扶摇而行，凡篮球场之大小，犹如尺笺之下。此陶然之势，以为杭州山水新城之醉，皆人自醉也。
醉，从酉从卒，酉示酒，卒示极。酒喝极点，沉迷其中。酒醉既是身体的浸没，也是心神的沉迷。酒之醉，是一种喜好。有朋来焉，乡音媚好，宾之盛筵，对饮酒醉。为酒酣，又是一番境界。醉兴勃勃，便有一份不似常态、胜似常态的能量，所谓醉拳、醉书都是佳例。又为某事某物沉酣入迷，诸如醉乡硕田、醉飞吟盏，俱赞喜好诗文如酒如醉。此是精神沉醉的高境。
精神的沉醉是要在一种为酒所酣的魅惑中，渐渐地趋向一种更高阶段的超越。要实现这种超越，就必须从这种魅惑中松脱出来，将精神从日常的世俗性中解放出来。纯然的沉醉是要在艺术的体验之中来达到。这种艺术的体验常伴苦行，常须慎独，常有反者之动，此是艺者的痛点，世俗的幸福在这里是没有的。庄子“解衣盘礴”，那后至者儃然不趋，回得家去，脱衣裸体，盘腿跌坐。真正的艺者借助苦行达到陶醉。“内足者神闲而意定”，由于苦业而达到内心广大。“悠悠乎与颢气俱，而莫得其涯；洋洋乎与造物者游，而不知其所穷。”（柳宗元《始得西山宴游记》）
唯苦行还不足以完成超越。梓庆削木为鐻，见者惊犹鬼神。梓庆做鐻之前的斋戒，不在于建构某种精神名誉，而在于静息专神，以自然之心待自然之物。“以天合天，器所以凝神者。”艺术的核心不是技艺，而是让心灵因净化趋于充分自由，向着作为起源的存在飞升。创造的神机恰在此时浮现。
如是，书，非书。没有比书艺更能体现这种东方式的精神沉醉的了。“心凝形释，与万化冥合”（柳宗元《始得西山宴游记》），然后尝非现成、非先在的书写，更深地倾入那万劫不复的精神沉醉。故为文以志。是岁，新文化百年也。
2019年9月28日
中国美术学院教授王冬龄解密
相对前几届，本届规模更大，亮点更多。
如一件“七十人七十米献礼七十华诞”的作品。作为市文联年度重点项目，中国美术学院国庆七十周年献礼重要展览系列之一，本届紧扣“守正出新，行健致远”的主题，号召以“书·非书”项目的参展艺术家和杭州市书法家协会会员为主体的七十位艺术家，选取歌颂祖国万岁和赞颂祖国壮美河山的经典诗词进行主题书法创作，这件作品将以视频投影的形式在展览开幕式上呈现。
没有“守正”的“出新”是不对的，但没有“出新”“守正”则没有时代性。我们强调不忘初心，有源可溯。“致敬经典”版块里很多展品都值得细细品读。如众人熟知的蔡元培书写的“国立艺术院”碑拓片，林风眠手写“永葆青春”，王国维绝笔扇面，弘一法师出家前与出家后的作品，沈尹默的润格，张宗祥的药方，吴昌硕的《美人芳草寄西泠》，徐悲鸿珍贵文稿，林散之唯一一件与沙孟海同框的长卷《论书诗卷》，很多件文人互写的书信…这些珍贵展品的选择颇有巧思，与常规强调大件不同，而是更强调书写的真性情与日常性。此版块展品除了来自学校藏品和浙江美术馆的藏品，还有一些源自私人收藏，部分甚至是绝品、孤品，首度免费向公众展出，可谓极其难得。
同时，展览紧紧围绕“一带一路”政策倡议，特邀俄罗斯、伊朗、叙利亚、捷克、意大利等一带一路沿线国家的艺术家参展，促进中外文化良性互动，坚定文化自信，增强文化自觉。用书法艺术联动人类命运的共同体，充分彰显中国特色社会主义文化和而不同、命运与共的国际人文关怀。
此外，三场学术研讨会品质甚高。参会嘉宾包括：中国极具学术公信力的艺术史学者范景中，西方汉学界研究中国艺术最有影响力的德国汉学家雷德侯，知名哲学家孙周兴，美国芝加哥艺术博物馆亚洲部主任汪涛，资深策展人史蒙年，香港中文大学教授韦一空，美国旧金山亚洲艺术博物馆馆长许杰，加中当代艺术协会主席郑胜天、北京大学视觉与图像研究中心主任朱青生等。研讨会分为三个议题：一、书法作为方法论，二、书法的身体尺度，三、书法的世界语境等议题。国内外学者的发言将以文集的形式，作为展览画册的下册以中英双语的形式由中国美术学院出版社出版。
展览框架
本次展览分为三个版块，从不同维度描绘了一幅近代中国书写长卷：
板块一：致敬经典。本版块亮点频频，一大批中国近代书法教育教育史上重要的教育家、有代表性的浙江文化名人的书法作品得以集中展示。如黄宾虹、马一浮、潘天寿、沙孟海、陆俨少、张宗祥、诸乐三、李叔同等大家作品，致敬永不落幕的经典。
板块二：返本开新。选取20位基于书法研习进行媒介实验的艺术家分别展示其有代表性的两件作品，即一件传统书法作品，一件锐意实验的作品，参与这个板块的艺术家包括历任上海书画出版社总编、社长卢辅圣、中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰等。
板块三：和合共生。包括韩美林（联合国教科文组织“和平艺术家”，清华大学学术委员会副主任）、邱振中（中央美术学院教授、书法与绘画比较研究中心主任，中国美术馆展览审查委员会委员）、徐冰（1999年获得美国麦克阿瑟“天才奖”，2015年被美国国务院授予“AIE艺术勋章”）、柯廼柏（法国巴黎东方语言学院教授）、阿多尼斯（叙利亚，布鲁塞尔文学奖获得者）等62位艺术家参与，充分调动文化领域的优势资源，呈现类型多样、面貌丰富的艺术样态，以高质量的作品丰富群众文化生活。
参展艺术家
【82人，国外24人，国内60人，港澳台8人，共包括22个国家和地区】（按姓氏首字母拼音顺序）
板块一：致敬经典（33人）
蔡元培、陈夔龙、陈三立、陈之佛、丰子恺、高二适、黄宾虹、康有为、李叔同、林风眠、林散之、柳亚子、陆维钊、陆俨少、吕凤子、马公愚、马一浮、潘天寿、齐白石、启功、沙孟海、沈尹默、王伯敏、王国维、魏之祯、吴昌硕、吴冠中、徐悲鸿、余任天、赵朴初、张宗祥、诸乐三、朱孝臧。
板块二：返本开新（20人）
白砥、储楚、韩天雍、韩祖耀、花俊（瑞典）、黄智阳（中国台湾）、金玟廷（韩国）、刘灿铭、卢辅圣、鲁大东、潘剑锋、邱志杰、唐楷之、王冬龄、王佳宁、徐庆华、尤丽（瑞士）、张爱国、曾来德、宗绪升。
板块三：和合共生（62人/组）
阿多尼斯（叙利亚）、阿萨杜尔·马克洛夫（保加利亚）、艾诺丁·萨德扎德 （伊朗）、坂口宽敏（日本）、保科丰巳（日本）、卜兹（中国台湾）、蔡珩（新加坡）、畅神小组、陈旭江、冯明秋（中国香港）、高法根、贡奈丝·法蒂（伊朗）、管怀宾、韩美林、黄一鸣（中国台湾）、蒋志、柯林·安德雷（罗马尼亚）、柯廼柏（法国）、李秀勤、刘创新（马来西亚）、刘旭光、陆康（中国澳门）、李笑狮（捷克）、美莲（黑山）、穆罕默德·赞德鲁迪（伊朗）、欧阳麒（斯洛伐克）、戚山山、 邱振中、任天进、塞尔维奥（意大利）、单增、王传峰（日本）、王公懿、王劲松、王晋、王天德、王新元、王异、王赞、魏林枫（芬兰）、韦一空（法国）、魏立刚、吴方洲（中国澳门）、吴山专+英格（冰岛）、徐冰、徐沛之（中国香港）、严善錞、阎秉会、杨安、杨劲松、叶国丰、叶世强（中国台湾）、尤利（俄罗斯）、张大我（澳大利亚）、张浩、张正民、章晴方、章之珺、周力、周强（美国）、朱青生、朱永灵。
书·非书：2019杭州现代书法艺术节学术论坛
议题一：书法作为方法论
时间：2019年10月12日 14:00-16:00
地点：中国美术学院美术馆学术报告厅一（拉姆咖啡旁）
论坛执行：陈子劲 张爱国
论坛主持
高士明（中国美术学院副院长，教授、博士生导师）
张颂仁（ 国际著名策展人，亚洲艺术文献库联合创始人，香港汉雅轩负责人）
演讲嘉宾
范景中（著名美术史家，中国美术学院教授、博士生导师）
雷德侯（德国艺术史家、汉学家，德国海德堡大学教授、博士生导师）
史蒙年（比利时皇家历史与艺术博物馆资深策展人，研究中国书法的重要汉学家）
孙周兴（同济大学人文学院院长，哲学家）
万木春 （中国美术学院艺术人文学院教授、博士生导师）
议题二：书法的身体尺度
时间：2019年10月12日 16:00-18:00
论坛主持
寒碧（《现象》杂志、《山水》丛刊主编，巽汇艺术总策划）
演讲嘉宾
沈语冰（复旦大学特聘教授，复旦大学哲学学院博士生导师，兼浙江大学世界艺术研究中心主任）
邱振中 （中央美术学院教授、博士生导师，书法与绘画比较研究中心主任）
韦一空 （香港艺术学院学术委员会主席，法国巴黎索邦大学博士）
王南溟 （职业艺术家、批评家兼独立策划人）
坂口宽敏（日本东京艺术大学教授）
周诗岩 （中国美术学院艺术人文学院副教授，视觉文化系主任，博士生导师）
议题三：书法的世界语境
时间：2019年10月13日 09:30-11:30
论坛主持
朱青生（北京大学汉画研究所所长，《汉画研究》主编，北京大学视觉与图像研究中心主任）
演讲嘉宾
汪涛（美国芝加哥艺术博物馆亚洲部主任）
许杰（美国旧金山亚洲艺术博物馆馆长）
何小兰（德国柏林自由大学教授）
柯廼柏（法国巴黎东方语言学院教授）
郑胜天（国际著名策展人，当代中国艺术学刊YISHU杂志总策划，温哥华美术馆亚洲馆总监，加中当代艺术协会主席）