眼见李翰祥要破产，邵氏公司却能“不计前嫌”，邵逸夫亲自出马，诚邀他再入邵氏。虽然阔别香港八年，邵逸夫依旧相信李翰祥的能量，指望他重整旗鼓、再创辉煌。
经历公司运营失败，看透人情冷暖，李翰祥表现出对人性的彻底鄙夷。最终，他塑造出一个纯粹的娱乐感官世界，开拓了一个叫“风月片”的全新类型。
风月片的诞生，有其特定的文化以及经济背景。
香港法律规定，从1971年开始，正式实行“一夫一妻制度”，妻妾成群的传统陋习，从此成为历史。
与东方的“保守”不同，上世纪六七十年代，西方的性解放思潮开始盛行，香港人民也逐渐觉醒，“反英抗暴”斗争此起彼伏，英国政府虽有行动，社会秩序却一片混乱。
总而言之，人民需要宣泄。在此背景下，表现暴力的武侠、宣泄色情的情爱电影，突然变得很有市场。
随着李小龙的暴毙，展示拳脚功夫的暴力片，其热潮火速冷却。当此之时，李翰祥的“风月片”，几乎成为观众唯一的选择。
精明的邵逸夫，显然早已看出其中端倪，他曾经有“电影不景气，唯拍风月片”的断言。
1912年，重返邵氏的李翰祥，其头一部作品，便是鼎鼎大名的《大军阀》。李翰祥用“阴谋诡计”，诱骗当年的大美女狄娜全裸出演。美人最终屈服，她玉体横陈的香艳亮相，让香港人民大饱眼福。
《大军阀》不过是导演的牛刀小试，尝到甜头后，李翰祥将目光对准了明清——那也是他最感兴趣的时代。
谈及明清时期的香艳故事，潘金莲是怎么也绕不开的人物。为了潘金莲一人，李翰祥最起码拍摄过五部电影，即《风流韵事》、《金瓶双艳》、《武松》、《金瓶风月》和《少女潘金莲》。
潘金莲是李翰祥作品中，最具颠覆性、最具主体意识的女性代表，诚如学者所言，通过这一个人物，李翰祥营造出，让大众迷离的，“沉迷与想象性满足的情色世界”。
从1988年开始，香港电影开始实行分级制度，从此才有了“三级片”的说法。毫无疑问，李翰祥的创作，启发了“三级片”。
然而，与毫无下限的色情电影相比，李翰祥又有自己的追求。
他对毫无保留的宣泄暴力与裸露，表现出抵触的情绪。李翰祥曾经说过：“真正写性要骚在骨子里，大家脱光便不性感。”、“往往收得越紧，人就越好奇，所以拍风月片首重含蓄。”
李翰祥是如此说的，也是如此做的，他大约拍摄了二十四部风月片，无一例外的皆含有“偷情”元素，换言之，“骚在骨子里”了。
对于“妻不如妾，妾不如偷”这句古老俚语，他可谓有相当深刻的了解。
纵观香港社会，从“一夫多妻”到“一夫一妻”，性禁忌与性放纵，在某个时间段，实则是共存的。
李翰祥塑造出无数个“潘金莲”，让人们逃避责任、道德以及习惯，在一场电影里，收获到极致的快乐。
04
慈禧
许久以来，李翰祥有着“大中国情结”，他一直梦想着去大陆拍电影。